人們長(zhǎng)久以來(lái)稱(chēng)之為現(xiàn)實(shí)“變形”的現(xiàn)象，相反卻是某種可能性的形成，這種可能不苒是根據(jù)外部世界法則，而是根據(jù)作品的內(nèi)在法則。這些法則形成了作品的有機(jī)整體，并要求線條的高度張力、形的高度完整，以便暗示一種人或物的存在。這便是畢加索為人類(lèi)指明的人類(lèi)本身之外的事物——即沒(méi)有人，事物本身也會(huì)因存在而滿足。

畢加索是20世紀(jì)影響力最大的和最存創(chuàng)造性的西班牙藝術(shù)家。他開(kāi)創(chuàng)了立體主義的繪畫(huà)風(fēng)格，是世界美木史上新古典主義和超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物。但他的創(chuàng)作道路卻是充滿復(fù)雜和矛盾的。

由于畢加索年輕時(shí)曾受到窘困生活的影響，在他早期的作品中幾乎全部采用了憂郁的藍(lán)色調(diào)，以藍(lán)色強(qiáng)調(diào)人的失望、孤獨(dú)和不幸，并致力于描繪他身邊的社會(huì)底層人民。中期后，畢加索的心態(tài)開(kāi)始發(fā)生變化，對(duì)于生活的重新審視，讓他感覺(jué)到現(xiàn)實(shí)之外的事物存在，這一階段，世界美術(shù)史曾形象地比喻為畢加索的“粉紅色時(shí)期”，用粉紅色來(lái)形容畢加索對(duì)生活的認(rèn)同和懷疑，形象憂郁但不孤寂。

到了畢加索的后期，物體形象在他的眼中開(kāi)始支離破碎，死亡、暴力、憤怒開(kāi)始出現(xiàn)在他的作品中，這是畢加索對(duì)立體主義變形手法運(yùn)用的巔峰時(shí)期，也是他對(duì)世界美術(shù)發(fā)展的最大貢獻(xiàn)。

《亞威農(nóng)少女》的出現(xiàn)便是畢加索開(kāi)創(chuàng)獨(dú)特的立體主義畫(huà)派的代表，這幅畫(huà)在世界美術(shù)史上具有革命性的意義，是現(xiàn)代立體主義繪畫(huà)史的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，它的誕生，得自于畢加索對(duì)塞尚遺作的啟發(fā)。

在這幅畫(huà)中，畢加索首次把畫(huà)面分解成了幾何體，畫(huà)中少女的形象不再是美麗的，也沒(méi)有任何寫(xiě)實(shí)主義的影子。雖然畫(huà)面過(guò)分模仿了塞尚的《浴者》，但原有人物到了畢加索筆下變型成為正在招徠顧客的妓女形象。主題乍一看似乎低俗，但對(duì)此時(shí)的畢加索而言，空間的深度已不再是他追求的目標(biāo)，取而代之的是對(duì)畫(huà)面結(jié)構(gòu)的探索，如簡(jiǎn)化的體積和形狀、表而的光滑等。